《哥斯拉-1.0》的成功和影响绝非偶然，它的爆款地位是多方面因素的综合结果。首先，这部电影在制作上做到了全盘的好莱坞式CG化，彻底摒弃了特摄片的感觉，使得哥斯拉在现代特效的呈现下焕发出新的活力。尤其是在视听特效方面，影片打造了让人惊叹的场面，如哥斯拉肆虐银座的惊心动魄、海战中哥斯拉跃起引爆军舰的震撼等，这些场景的精妙呈现令人沉浸其中。

其次，导演山崎贵的执导功不可没。他成功地将怀旧与创新相结合，以重新烹饪初代《哥斯拉》的食材，呈现出了一部兼具古典与现代风格的作品。通过对人物的立体描写和情感的处理，影片在大场面与情感之间取得了完美的平衡，令观众在观影过程中既能体验到视听的震撼，又能感受到情感的共鸣。

第三，影片在剧情上也有着自己的独特之处。尽管故事背景设定在二战后的日本，但通过对人物的情感表达和对战争反思的描绘，影片引发了人们对于战争、家国情感的思考。尤其是在民间对付哥斯拉的战前讨论会上，对于人命至上的呼吁和对于政府无能的批评，表达了一种战后日本人对于战争的思考和态度，这一点在日本观众中引发了强烈共鸣。

最后，影片的成功也得益于哥斯拉这一IP本身的影响力。作为一个经典的怪兽形象，哥斯拉代表着观众内心对于科技滥用和人类命运的担忧，每一次哥斯拉的出现都是对人类滥用科技的警示，这种内在的含义与观众的情感共鸣使得哥斯拉成为了影史上最具影响力的怪兽之一。

综上所述，《哥斯拉-1.0》之所以能够成为近两年日本电影的第一现象级爆款，是因为它在视听特效、导演功力、剧情深度以及IP影响力等方面都取得了出色的表现，吸引了大量观众的关注和好评。随着哥斯拉的再次归来，相信这个经典怪兽形象将继续在大银幕上展现其无与伦比的魅力。