相继在去年的上海电影节和金鸡影展展映之后，期待电影《年少日记》早日登陆内地院线的呼声便没有停止过。

4月19日，这部获得第60届金马奖最佳新导演、第42届香港金像奖最佳新导演和第17届亚洲电影大奖最佳新导演奖的影片终于和内地观众见面，并且在豆瓣开出了8.6的高分。

影片公映不久后，微博上有一个话题#年少日记 暴哭#，即便作为片方的一个重要营销点，这个话题下面还是成了不少观众观影后的情绪树洞。而某位影评人则用“如果你看完依旧觉得很轻松，那真的羡慕你没有共鸣。”

在这样一部叙述成长之殇的影片里，每一个“不共鸣”的人都被视为幸运儿。那意味着你原生家庭幸福，成长过程中没有太多无法消解的痛苦，或许也没经历过校园霸凌，或是每天要面对努力也无法企及的目标。

事实上，每一个东亚家庭背景成长起来的孩子，在面对这个故事的时候，都很难做到“不在现场”。最可叹的是，我们重合过男主角有杰的人生，又最终成为他父母那样的人。

新人导演与“老生常谈”

电影《年少日记》一开场，少年有杰（黄梓乐饰演）站在天台上，纵身一跃。银幕外看戏的人，跟着心头一紧。

镜头一转，有杰站在天台外延上，对着远处大喊着让自己振作起来。此刻，戏外的人也松口气，如果没有事先被剧透，你会以为这不过是小小少年的恶作剧，没有坏事发生。

之后，故事从少年有杰的视角切入，讲述一个中产四口之家的生活：精英律师爸爸，同样能干的妈妈，功课和个人技能都拔头筹的弟弟有俊，和无论怎么努力都无法摆脱“笨孩子”标签的有杰。

起初，观众以为有杰的烦恼来自于成长过程里的被比较。严苛的父母，优秀的弟弟，对于成绩平平、喜欢看漫画、学什么都比弟弟差一些的他来说，平凡和普通是他最大的错误。片中有一场戏，郑爸爸（郑中基饰演）决意要放弃有杰，说他，只有样子是好看的，还不如叫有俊。

这场父子之间最后的谈话成了压倒骆驼的最后一根稻草，只是结局并非像有杰最后一篇日记中记录的那样：我不是什么重要的人。笃定自己不重要的有杰，认为自己离开后不会对这个世界和自己的家庭产生大的影响，所有人都会继续原来的生活。

事实上，无论原生家庭是否足够和谐幸福，有杰的离开改变了家庭中每个人的命运轨迹，父母离异，本来可能有不同人生的弟弟带着对父亲的怨恨走上了或许是哥哥有杰会选择的人生：做个好老师。

作为新人导演，卓亦谦用现在的一封遗书和过去的一本日记相互串联的方式讲述关于回忆的故事，并用片头少年“假死”和兄弟身份互换的方式为观众营造了一场成长迷局。这样的设定用剥洋葱的方式慢慢揭开每个现实里有过原生家庭之殇的人的痛楚，同时，在这个不断刺痛的过程里实现自我救赎。

影片聚焦青少年成长议题，主线故事是不堪原生家庭重荷自杀的有杰一家的故事，由此引发的不同人的人生叙事一样耐人寻味。比如，在失败婚姻里做最后挣扎的有俊，留下一封遗书的未知中学生，因听障被同学嘲笑是“蛋糕”的Vincent，也曾想要让人生一了百了的班长......每个人的故事看似与有杰无关，其实息息相关。