继《八佰》之后，管虎终于再次带来了独立执导的新作《狗阵》，并在戛纳电影节首映。
在很多影迷眼里，管虎导演既有作者表达较强的《杀生》《斗牛》，又有更具商业属性的工业大片《八佰》《金刚川》，更有兼顾两者的《老炮儿》。
只是大家以为他在制作了近10亿的《老炮儿》、超30亿《八佰》之后，会在工业化的商业电影上越走越远，没想到《狗阵》反而回归到了他更纯粹的作者表达的创作体系，并正式官宣6月15日。
该片入围了第77届戛纳国际电影节“一种关注”竞赛单元，这是管虎第一次凭借执导的作品入围戛纳。在此之前，其监制的作品《小白船》《街娃儿》都曾入围过戛纳电影节的不同单元。
5月的戛纳，是不少电影人眼里的电影最神圣的殿堂。这次带着作品《狗阵》，导演管虎和制片人梁静，走进戛纳国际电影节官方合作伙伴巴黎欧莱雅的采访间，与1905电影网进行独家对话，用4个关键词，讲述关于《狗阵》背后的二三事，讲述作为电影人奔赴戛纳的“值得”。
“彭于晏”
电影《狗阵》讲述了在十余年前的西北小镇，刚出狱的二郎（彭于晏 饰）重归故土，面对偏见，面对防备，他不知该如何开启新生活。迫于生计加入打狗队后，二郎拯救了一只流浪黑狗，他也在和黑狗的相处中获得了再次上路的勇气。生命在暗处的绽放更凶猛有力，一人一狗在互相救赎中，拥抱着彼此的新生。
一人一狗，令人想到管虎之前电影《斗牛》里，一人一牛的调调。后者里的“人”是黄渤，演员和角色相互成就了经典。
那么这一次，把这个“西北人”交给在外人眼里帅气有型的彭于晏，是否能成立呢？在看完影片之后，大家都感叹，整体适配度极高，恰如其分。
二郎这个角色本身设定就极具复杂性，因过失杀人入狱多年，只是在此之前他早已是小镇组乐队的大明星，出狱之后，重新开始对生活进行探索。这些条件因素之下，对于彭于晏挑战极大，管虎更是要求他“做减法”。
在管虎看来，彭于晏完成的二郎非常精准，甚至他就是二郎。
“每个演员身上都会有不同面的东西，这些东西在别的戏里面还没呈现出来的情况下，我们可以探讨在这部电影里的可能性。”曾经外在挺拔的彭于晏，在《狗阵》里，身型刻意保持佝偻，尽量让自己身上比较外放的一面，往回收，“他骨子里一定有一种东西跟当地人是不太一样的，所以这个分寸的拿捏特别难。”
由于他有多年在监狱的经历，这个人物慢慢开始失语。团队曾经考虑让这个角色彻底成为哑巴，但考虑再三，还是觉得他需要发声，需要有态度，只是他只愿意和想沟通的人对话。所以，彭于晏需要更多的用眼神和肢体来呈现人物内心。
“狗”
动物意向一直是管虎电影里的最不可或缺的元素。
《斗牛》的奶牛，《老炮儿》的鸵鸟，以及《八佰》的白马。
电影《狗阵》里不仅有非常多的狗，还有小镇里的动物园，被困在笼子里失去斗志的老虎，逃脱笼子寻找自由的狼……在观感上，这座动物园颇有种管虎电影中，动物意向表达集合的象征。
小镇上的流浪狗，好似镇上每个人，而这个曾被悬赏的细狗似乎也呼应着刚出狱的二郎，两者都没有真正的家。导演也为他们的相遇，做了趣味的设定——人与狗都在同一个角落如厕，看似是抢占地盘，实则暗示人狗本是命运共同体。
老虎和狼，作为两个凶猛野兽的代表，在影片里的处境恰好有着明显的对应，似乎也对二郎出狱后每一次选择有了呼应。
尤其狼和狗本是同宗，逃出笼子的狼并没有展现动物的野性，而是始终站在山顶注视着二郎每次的行径。它注视着想飞跃过土沟的二郎，可现实里，二郎飞跃不过土沟又如何呢？转个弯绕道就行了。
动物拍摄，一直是电影圈内公认难度最大的事情。
为了拍摄《狗阵》，团队找到《忠犬八公》里训犬团队，前期进行了较长时间的培训。甚至在电影取景地并没有那么多狗、老虎等动物的前提下，团队通过专业团队的帮助，将这些动物演员运到现场。
“操作其实蛮难的。包括最终拍摄现场跟狗的交流，但所有人都非常坚持要把这件事做好。”在梁静看来，这次动物的拍摄，乃至电影《狗阵》的完成上，都没有什么特别的遗憾可言，“而且这些狗演员非常有智慧，拍摄中都非常配合，很多镜头都让大家觉得不可思议。”
演员彭于晏在杀青之后，更是领养了与其拍摄多日的狗演员。此次戛纳之行上，他也带着“细狗”一同亮相，将人狗情缘延续到大银幕之外。
“初心”
不管是人，还是狗，终究还是导演的艺术表达。甚至在《狗阵》里，不只是对演员有做减法的要求，更是管虎的一次“减法”。
《狗阵》丢掉了管虎过往电影中，不少看似复杂的创作手段，不再有那些特色的黑色幽默元素，连配乐都随之减少，更接近个人化的创作。
管虎在经历了多部商业大片的创作之后，“更游刃有余于整个拍摄过程，可能恰恰是经历了工业化生产以后，自身给予的压力小了不少，也更享受现场的一切。”
但这是否代表着他突然“杀回”了更艺术表达的创作领域呢？管虎感叹，“没有这回事”。
从大学毕业之后，他就笃定未来要做自己喜欢的创作，“属于心性相对自由的电影。”但这种创作并非是自我的，“我也喜欢跟观众观众打交道。”只是在管虎看来，不管是更偏向低成本的作者电影，还是高成本的商业制作，好像都是自然而然完成的。
“可能到了一定时期，有基础条件了，能让自己背负的压力变轻了，就可以做自己曾经想做，但还没完成的作品吧。”在管虎眼里，一切都好似一场宿命，只是创作走向不管有如何变化，初心依旧不变。
除了《狗阵》之外，管虎执导，黄渤、倪妮主演的电影《一个男人和一个女人》也有机会于今年公映，“这部影片不能说是作者电影，但相对比较文艺范，是一个小小的情感故事。”另一部筹备多年的电影《东极岛》也即将开机，那将是一部大制作的类型片。
“剧本阶段我其实还有两个故事，但方向都不太一样，所以我很享受剧本阶段这个过程。”
“扶持”
《狗阵》并不是管虎和梁静第一次和戛纳结缘。
此前管虎监制，梁静制片的电影《街娃儿》和《小白船》分别入围了第74届戛纳国际电影节“一种关注”竞赛单元，以及第76届戛纳国际电影节导演双周单元。
大家在越来越多的场合，能看到管虎不仅是为自己的电影站台，也为不少新人导演助力，甚至多次出现在各种创投活动，挖掘新可能。
但事实上，管虎一开始对这种事情有些抗拒，总觉得这些事情会分散创作精力，但身边最亲密的人——梁静一直愿意并坚持做这件事，“几次下来，发现这些事情真的挺好，能和年轻人的思想碰撞，感受他们电影语言对社会的看法。而且对我自己的创作，也是一种积累和补充。”
诚然，在梁静眼里，这恰是电影圈的传承，“我们也都是由前辈引领而来。”慢慢从演员身份更多平移至制作人身份，她也有了别于过去的创作观察，“我觉得管虎其实还没有释放出来很大的能量，他能利用创作空档，去帮助其他人的话，我觉得也是相互补给营养。在年轻导演身上学到东西的同时，也能让自己的一些小理想，以及想表达的东西，通过他们的作品表达出来。”
一场互相成就的创作，一段彼此影响的关系，两人的合作慢慢有了更多更值得被大众关注的作品。
只是关于值得电影延续的故事还没结束，正如管虎眼里的“值得”，“并不是电影结束后的鲜花掌声，反而是银幕黑下来，第一次看到自己电影呈现在大银幕上那种快乐。”
而梁静的“值得”更加纯粹，“影片最终能够呈现出的，都是导演想表达的东西，能够让所有的观众进行一个深度思考，我真的觉得这是电影应该做的，所以不管经历了什么样的困难，最终呈现你就会觉得都值得。”