每年的电影市场里,总会有那么几部国产新片网络评分很高,“自来水”众多,“年度神作”“良心之作”等赞美收到手软,奈何就是票房冷清,成为令影迷们心疼的“遗珠”。今年暑期档,国产动画电影《落凡尘》就是这样的存在。
尽管在豆瓣拿下了7.8分,是近期评分最高的国产电影,也让观众见证了中华传统文化在动画领域的创作边界拓展,但《落凡尘》还是被“淹没”在暑期档的喧嚣中,上映7天票房仅突破2000万元。
7月17日,极目新闻记者专访该片导演、广州美术学院副教授钟鼎,听他分享如何“消化”作品“叫好不叫座”的无奈现实。
这个时代的观众非常非常好
极目新闻:大家一提到《落凡尘》,就会想到“最牛毕设”的标签,从2020年一亮相就艳惊四座的高校毕业设计短片,到2024年登上大银幕的动画电影长片,这4年里您和创作团队走过弯路吗?
钟鼎:我们其实走了很多弯路,大多是基于经验上的问题,包括从一开始的IP开发到后面的制作推进,甚至包括后来的宣传,其实都走了很多弯路。但我觉得这是一个普遍情况,也很正常。
这个项目等于说是我们主动出击,一开始就冲着这样一个(院线电影)级别的东西去的,大家也都有一份雄心。我们将一个这样以学生为班底、师生一起创作的短片孵化成了一个院线的长片,我觉得这本身在中国动画电影史上也算是一个先例吧,从来没有人这样做过。
确实,我们也不是那种老牌的动画工作室或大的厂牌,能把电影做成现在这样的口碑,让大家那么喜欢我们的影片,我个人觉得非常不容易了。
极目新闻:《落凡尘》的创作灵感源于“牛郎织女”神话,但在故事上有比较大的创新改编,电影里的神界世界观、人间风貌刻画、二十八星宿概念运用都非常吸引人,你们在剧本创作上是不是耗费了最多精力?
钟鼎:我们确实在故事上花的时间比较多,从我个人来讲,我们并没有尝试去构建一个特别复杂的故事,弄很多反转、悬疑或者特别成人向的深奥故事,而是尝试在我们的能力范围和有限精力内,去讲一个通俗易懂、能引起观众共鸣、共情的故事。所以我们的结构并不复杂,脉络也没有标新立异,更多是努力让观众看明白、感受到里面的情感。
我个人觉得我们的创意还是很不错的,用新时代的角度去新说、扩展了神话,形成了具有发展潜力的IP角色,并且在挖掘传统文化的创新道路上,把中国人内心最传统、最东方的情感表达呈现了出来。